La capital andaluza vuelve a ser punto de encuentro para la creación cinematográfica contemporánea con una nueva edición que reúne estrenos nacionales y mundiales, películas premiadas en los grandes festivales del continente y una amplia representación de cinematografías internacionales. La Sección Oficial presenta 15 títulos que combinan óperas primas, autores consagrados y miradas emergentes, con películas avaladas por su paso por Cannes, Venecia, Locarno, Toronto, Karlovy Vary y Annecy. Entre ellas figuran dos candidatas a los Oscar, Adult Supervision, por Suecia, y Elephants in the Fog, representante de Nepal, en una programación que pone el foco en la identidad, la adolescencia, las relaciones familiares y las tensiones que atraviesan las comunidades. El acoso escolar de 3 Weeks After, el sistema de acogimiento familiar de Lemonade, el colapso vital de la protagonista de Sin expectativas o el regreso de Rudi Rosenberg con Palabras de amor muestran la variedad de registros con la que el festival aborda las inquietudes del presente.
La mirada se amplía con historias en las que los conflictos individuales se encuentran con los grandes acontecimientos políticos y sociales. The Idiot(s) recupera la figura de Anna Dostoyévskaya, mientras Black Money for White Nights convierte la guerra de Ucrania en el detonante de una tragicomedia sobre una pareja búlgara. Elephants in the Fog, ópera prima de Abinash Bikram Shah y candidata de Nepal a los Oscar, explora la identidad y la responsabilidad dentro de una comunidad Kinnar, mientras el cine español de la Sección Oficial mira hacia territorios en transformación con los documentales Taranta, sobre la reapertura de la fábrica Santana en Linares, y Tralovento, donde una comunidad se divide ante la construcción de un megaparque eólico. Fuera de concurso se suma Anguita. El hombre de los tres siglos, acercamiento a la vida y legado del político Julio Anguita, dirigido por Hugo Cabezas.
La Selección European Film Academy reúne, por su parte, 12 películas reconocidas por la institución europea y algunas de las producciones más destacadas del año. La nómina incluye títulos premiados en Cannes, Berlinale y Annecy y varias candidatas a los Oscar, como Coward, de Lukas Dhont; Everytime, de Sandra Wollner; Rose, de Markus Schleinzer; Fatherland, con la que Paweł Pawlikowski cierra su trilogía histórica; Fjord, de Cristian Mungiu; o The Spiral, de Paolo Strippoli. La sección incorpora además propuestas como I Rarely Wake Up Dreaming, sobre una pareja ucraniana atravesada por la guerra y la transición de género; La Gradiva, Gran Premio de la Semana de la Crítica de Cannes; Yellow Letters, ganadora del Oso de Oro en Berlinale, y La violinista, coproducción entre Singapur, España e Italia que hace historia tras conquistar el Cristal a la Mejor Película en Annecy. La animación ocupa asimismo un lugar destacado con ¡Viva Carmen!, de Sébastien Laudenbach, que inaugura el festival con una reinvención de la ópera de Bizet ambientada en la Sevilla de 1840.
El cine español extiende su presencia a distintas secciones con títulos como Bailar la muerte, Monstro, Clanes de Dios, Carta Blanca, El Confidente, Edgar Neville, el español que vino de Hollywood, Clint Spain Connection y Momonsters. La película de Navidad. A esta amplia representación se suma uno de los grandes reconocimientos de la edición: el Premio de Honor a Cartoon Saloon, uno de los estudios de animación más prestigiosos del panorama internacional, que recibe por primera vez este galardón. El homenaje, impulsado en colaboración con la Embajada de Irlanda en España, refuerza la apuesta del festival por la animación y por la diversidad de lenguajes del cine europeo.