CINE Y FOTOGRAFÍA EN TORNO A LA CONSTRUCCIÓN DE LA IMAGEN

El ciclo invita a reflexionar sobre los vínculos históricos, estéticos y conceptuales entre la fotografía y el cine como dos lenguajes complementarios en la creación de imágenes.

Partiendo de la figura del fotógrafo Eadweard Muybridge, pionero en el estudio de la imagen en movimiento, el ciclo aborda la estrecha relación entre ambas disciplinas y reivindica el papel de los directores de fotografía como creadores visuales. Su labor, situada entre la técnica y la expresión artística, traduce la mirada del director en imágenes y mantiene un diálogo constante con la tradición de la fotografía.

A través de una selección de películas, el programa propone un recorrido por distintas formas de entender la luz, la composición y la construcción de la imagen cinematográfica, poniendo de relieve la influencia de la fotografía documental, moderna y contemporánea en el lenguaje del cine. Asimismo, destaca la aportación de cineastas y directores de fotografía como autores que comparten con los fotógrafos una misma concepción de la imagen.

PROGRAMA

1 de septiembre de 2026 (19:00).- Las uvas de la ira (John Ford, 1940)
Con fotografía de Gregg Toland, la película se inscribe en el giro documental de la fotografía americana de los años treinta, estrechamente vinculado al trabajo de la Farm Security Administration. Su lenguaje visual, marcado por el uso expresivo de la luz y la profundidad de campo, dialoga directamente con la obra de autores como Walker Evans o Dorothea Lange.

6 de octubre de 2026 (18:00).- El fotógrafo del pánico (Michael Powell, 1960)
Una inquietante reflexión sobre el acto de mirar y la dimensión violenta de la cámara. La fotografía de Otto Heller construye un universo visual que cuestiona el voyeurismo, la representación y la relación entre imagen y muerte.

3 de noviembre de 2026 (18:00).- Carol (Todd Haynes, 2015)
Inspirada en la fotografía de Saul Leiter y otros autores de la modernidad, la película despliega un sofisticado trabajo visual basado en el color, el encuadre fragmentado y la observación a través de superficies interpuestas. La dirección de fotografía de Edward Lachman fue nominada al Oscar.

1 de diciembre de 2026 (18:00).- Godland (Hlynur Pálmason, 2022)
Un ejercicio de gran potencia visual que remite a los orígenes de la fotografía. A través de una puesta en escena que evoca la imagen fija, la película construye una experiencia contemplativa donde el tiempo y la mirada adquieren un papel central.